Anette Michel se une al elenco del programa ‘Hoy’; remplaza a Galilea Montijo

Fue durante la emisión matutina del programa Hoy en Televisa en donde Anette Michel apareció para remplazar a Galilea Montijo. ¿Se une al elenco? ¿La remplazará para siempre? Te contamos lo que sabemos.

Anette Michel, una de las conductoras de televisión más queridas en México, llegó a Televisa luego de varios años en exclusividad en TV Azteca. La famosa apareció en la emisión matutina del programa Hoy junto a Andrea Legarreta, Raúl Araiza, Andrea Escalona, Arath de la Torre y Paul Stanley. La presentadora remplazó a la tapatía Galilea Montijo, quien se ausentó hoy de los reflectores. ¿Se quedará en lugar de la famosa? ¿Galilea Montijo ya no regresará? Te contamos lo que sabemos.

Fue durante la emisión matutina de Televisa en donde Anette Michel apareció para remplazar a Galilea Montijo. Anette se mostró emocionada en la apertura de la producción que está a cargo de Andrea Rodríguez Doria.

La ex presentadora de MasterChef México se sumó al elenco del programa Hoy. Los conductores le dieron una cálida bienvenida entre aplausos y reconocimiento.  “Miren nada más, tener a una muy querida y conductora Anette Michel”, presentó Raúl Araiza. “Venimos de grupo musical”, indicó Anette Michel refiriéndose a Andrea Legarreta pues ambas llegaron vestidas de blanco. “Qué onda que te vas a poner mañana”, bromeó Andrea Legarreta. “Bienvenida, Anette. Bienvenida, corazón”, reiteró Andrea.

Al respecto, la famosa compartió en sus redes sociales que estaría como invitada especial en Hoy. “Feliz en el programa HOY!! Son lo máximo todos!!”, compartió la conductora.

Y es que la conductora estuvo en lugar de Galilea Montijo, quien se ausentó de la emisión matutina. Sin embargo, recalcaron que sólo será por un momento, pues la tapatía está de vacaciones.

Queen, jubileo de oro musical

La banda británica celebra este año 50 años de existencia y parte de estos festejos incluyen una reedición de sus grandes éxitos en formatos antiguos.

En febrero de 1971 Londres estaba a punto de conocer a uno de sus monarcas musicales más representativos de todos los tiempos. Ese año fue cuando John Deacon, Brian May, Roger Taylor y Freddie Mercury se amalgamaron como una de las bandas icónicas del rock británico que con su creatividad y teatralidad se harían escuchar por todo el mundo por cinco décadas… y contando.

Este año se cumple medio siglo de la existencia de Queen y de un legado musical que se ha mantenido vigente generación tras generación hasta el día de hoy. Desde sus comienzos en icónicos recintos londinenses como The Rainbow hasta sus shows en diferentes lugares del mundo —incluyendo Puebla y Monterrey en
1981—, emblemáticas presentaciones como la de Live Aid en 1985 y el Tributo a Freddie Mercury, así como la cinta Bohemian Rhapsody, son sólo una muestra de su influencia y vigencia.

Su legado es de 16 discos de estudio —dos lanzados después del fallecimiento de Mercury—, 13 en vivo y una serie de álbumes recopilatorios que en conjunto han logrado ventas entre 170 y 300 millones en el mundo, convirtiendo a la banda en una de las más grandes vendedoras de música del mundo.

“Recuerdo que cuando estábamos haciendo Killer Queen pensé que nos estábamos vendiendo a algo que no éramos, algo que era muy light, pero poco a poco me fui dando cuenta que cada una de las piezas de ese disco (Sheer Heart Attack, 1974) era perfecta a la visión que teníamos en ese momento, era perfecta en sus símbolos”, explica May, guitarrista de la banda, en la serie de Queen The Greatest, la cual forma parte de la celebración del jubileo musical de la banda.

Tras su lanzamiento en 1974, Killer Queen alcanzó el segundo lugar de las listas de popularidad en Reino Unido, y el 12 en Estados Unidos.

“Me gusta escribir diferentes canciones, no me gusta repetir la fórmula de algo que ya hice”, dice Mercury en la serie. Este tema en particular llegó a una nueva generación de fans cuando la banda 5 Seconds of Summer realizó un cóver de la misma, la cual se lanzó a la par de la cinta Bohemian Rhapsody, en 2018.

A Night At The Opera, su cuarto disco de estudio, fue el que definió a la banda que vive en la memoria colectiva del público; composiciones y producciones que habían llevado al cuarteto a definir de una manera muy especial su estilo. En este álbum, Queen conjuntó lo que parecía imposible en 12 canciones: el pop con el rock, la ópera, el funk, el heavy metal y el jazz.

El proceso creativo del disco, la producción y el gran riesgo que la banda tomó hizo que este trabajo se convirtiera, hasta ese momento, en el disco más caro del Reino Unido… el cual redituaría sus frutos en corto plazo colocando a Queen en el Olimpo de los músicos.

Es justo en este disco donde Queen presentó una de sus obras más representativas: Bohemian Rhapsody, la cual, con sus seis minutos de duración, junto con los otros 11 temas catapultaron a Queen al estrellato mundial vendiendo seis millones de discos.

Con una creatividad indiscutible —y sin saber que serían pioneros— Queen descubrió que podrían promocionar sus temas sin necesidad de estar todo el tiempo de gira, todo a través de una pieza fílmica que podrían proyectar en la televisión y en sus conciertos como complemento del show: la antesala de los videos musicales y los gráficos que hoy son comunes en los conciertos.

“Es el primer video que en realidad tuvo algún efecto positivo sobre las ventas. Probablemente hubo muchos videos antes, pero no vendían canciones. Creo que es el primero que en verdad funcionó”, dijo Mercury en la serie.

Durante casi 20 años Queen recorrió los escenarios mundiales llevando su música a cada lugar en donde fuera recibida, pero fue con la incursión de Freddie Mercury, su vocalista, en proyectos solitarios, que llevó a la banda a detener sus giras en 1986, no sin antes presentarse en Wembley Stadium y Knebworth Park como parte del Magic Tour, siendo estas presentaciones de la banda las últimas con Mercury.

En 1987 el vocalista fue diagnosticado con VIH, siendo esto uno de los temas que mantuvo de manera privada, compartiendo la información solo con su círculo más cercano y con sus amigos Taylor, May y Deacon, con quienes continuó grabando música. De este periodo surgieron los discos The Miracle Innuendo, que se lanzó en 1991, ese mismo año, en noviembre, Mercury falleció a causa de bronconeumonía, complicación derivada del sida.

Casi una década después, los miembros restantes de la banda –May y Taylor- decidieron emprender el viaje de nueva cuenta, sumando como vocalistas a Paul Rodgers y Adam Lambert, con quienes han continuado el recorrido por el mundo

El legado de Queen no sólo se puede medir en el número de discos y la recaudación monetaria de los mismos, sino que también este proyecto cuenta con la particularidad de haber alcanzado tantas generaciones y géneros que los artistas que los representan, como Rage Against The Machine, Red Hot Chili Peppers, Metallica, Smashing Pumpkins, Panic! At The Disco, Katy Perry, Muse, Robbie Williams, Psy, Adele, Lady Gaga, Steve Vai y George Michael, entre muchos otros, han adoptado la influencia de los británicos en sus propios proyectos.

El cine y el teatro también han sido alcanzados por la genialidad de Queen. La cinta Bohemian Rhapsody, del cineasta Bryan Singer, recaudó más de 900 millones de doláres en el mundo y convirtió al actor Rami Malek en uno de los más conocidos del planeta en 2019 cuando se llevó el premio Oscar, el Globo de Oro y el BAFTA por su interpretación de Mercury.

El musical We Will Rock You se estrenó en mayo de 2002, coincidiendo con las celebraciones del Jubileo de oro del reinado de Isabel II, y estaría en cartelera hasta octubre de 2006, sin embargo, por la demanda del público, la puesta en escena estuvo hasta mayo de 2014, convirtiéndose en la obra con más estadía en las marquesinas londinenses. We Will Rock You recorrió el mundo presentándose en lugares como Australia, Japón, Noruega, España, Las Vegas, Rusia, Sudáfrica, Brasil y México.

Sarah Jessica Parker vuelve con Sex and the City

“Los guionistas y los productores están trabajando para ver qué van a mostrar”, dijo la actriz al hablar de la nueva temporada de la serie que se prepara en HBO. Además, lanzó su línea de vinos


Acostumbrándose a las entrevistas de forma virtual, la actriz Sarah Jessica Parker abrió la puerta de su casa de Nueva York para confirmar el regreso de la exitosa serie Sex and the City.

Es gracioso saber qué es lo que se va a mostrar, porque es justo lo que están tratando de descifrar ahora mismo los guionistas con los productores, a medida que desarrollan la nueva temporada de Sex and the City’.

Puedo suponer que a una parte de Carrie Bradshaw (su personaje en la serie) le encantaría ver que la gente disfrute y aprecie tanto la moda como ella. Pero yo también estoy curiosa por ver lo que va a pasar”, enfatizó. 

Asegura que la etapa en Sex and the City es una de las más importantes en su carrera y que marcaron su vida.

Después de haber pasado tanto tiempo en una experiencia tan singular como Sex and the City (seis temporadas) HBO se había convertido en mi hogar durante más de diez años. Y cuando el show terminó, fue muy pelicular salir de un hogar profesional tan importante para mí. Por suerte me ofrecieron la idea de crear mi propia compañía dentro de la misma empresa y fue emocionante tratar de producir más televisión del estilo que HBO estaba originalmente equipado para crear.

Es difícil recordar lo que era HBO cuando recién había empezado Sex and the City o incluso The Sopranos.  Era una cadena muy diferente dominada por hombres, con eventos deportivos, sin una sola serie de ficción. Por eso también me quise quedar, porque me encantaba la forma en que hicimos televisión en un medio así. Fue muy especial y para nada igual a otros lugares. Terminé enamorándome de la TV”, reflexionó.

Yo crecí sin ver televisión. No teníamos televisor en casa durante mi infancia, era un medio que no entendía. Cuando era jovencita tuve algunos trabajos, pero recién con HBO terminé amando el medio, los tiempos y las limitaciones.

También me gusta lo que no se puede hacer en el cine, como seguir contando la historia de una misma persona. Además, tuve la oportunidad de trabajar con una mujer increíble como Alison Benson, que terminó siendo mi socia durante 16 largos años. Es una mujer extraordinaria, inteligente, inspiradora y muy buena para encontrar historias con guionistas y una dirección femenina”.

Sarah Jessica Parker ha sido sinónimo de Nueva York desde que empezó su carrera como actriz en Broadway, con apenas 11 años. A los 13, ya había conseguido el primer rol como protagonista, en el musical Annie, en un medio donde llegó a estar nominada al premio Tony.

También pasó por el mundo del cine, en la acción de Striking Distance con Bruce Willis, la comedia Honeymoon in Vegas con Nicolas Cage y el drama Ed Wood’con Johnny Depp. Pero nada se puede comparar con el éxito del personaje de Carrie Bradshaw en la serie Sex and the City. Expandido la realidad de su fama por la moda, con una propia colección, SJP, incluso como empresaria tiene una línea propia de vinos. Pero la actuación sigue siendo su pasión, tanto como Sex and the City y el regreso con una nueva temporada por HBO Max.

Además de la actuación, Sarah Jessica está actualmente trabajando con la editora de libros The Hogarth Press que había sido fundada originalmente por Virginia Wolf.

¿Cuándo se estrena la tercera temporada de The Mandalorian?

The Mandalorian, la serie protagonizada por Pedro Pascal, concluyó su segunda temporada dejando boquiabiertos a los fans con sus múltiples giros de guion inesperados.


The Mandalorian, la serie de Star Wars protagonizada por Pedro Pascal, concluyó su segunda temporada dejando boquiabiertos a los fans con sus múltiples giros de guion inesperados: La aparición de Luke Skywalker, la despedida de Grogu, el anunció de una ficción centrada en Boba Fett.

Fueron tantas las vías que se abrieron que muchos pensaron que la serie había terminado para dar paso a varios spin-off.

Sin embargo, ya se ha confirmado que The Mandalorian tendrá tercera temporada, aunque esta tardará todavía un poco en llegar. Durante un encuentro organizado por Variety en el que han participado Pascal e Ewan McGregor, quien dará vida a Obi-Wan Kenobi en otra serie de imagen real de Star Wars, el actor que interpreta a Mando ha señalado que todavía no ha comenzado la filmación de los nuevos episodios.

No hemos rodado la tercera temporada, así que confidencialmente… Creo que no debería haber dicho eso”, señala Pascal al darse cuenta de que ha revelado más información de la que le está permitido. Según las estimaciones hechas por el intérprete, esto significa que no habrá tercera temporada de The Mandalorian hasta, al menos, 2022.

Poco se sabe por el momento de la tercera temporada de The Mandalorian más allá de que llegará después de El libro de Boba Fett, que se estrena el próximo diciembre, y que no contará con Gina Carano.

La actriz que interpreta a Cara Dune fue despedida de Disney tras sus controvertidas publicaciones en redes sociales en las que comparaba ser republicado en estos tiempos en Estados Unidos con ser judío en la Alemania nazi. Mensajes polémicos que motivaron que también se cancelara el spin-off que iba a protagonizar Cara Dune, Rangers of the New Republic.

En su lugar, los fans podrán disfrutar de varias series más que se encuentran en desarrollo dentro del universo de Star Wars, además de los ya mencionados el Libro de Boba Fett u Obi Wan, como son los de personajes como Cassian Andor, Lando Calrissian o Ashoka Tano que llegarán próximamente a la plataforma.